法國新古典主義時期畫家-大衛﹝Jacques-Louis David﹞﹝1748 ~ 1825﹞
以下內容出自台灣大學網站
因為檔案太大要分幾次
1312
露卡米埃夫人
﹝Madame Recamier﹞
1800 年
油彩‧畫布，173 x 244 公分
羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國
這是大衛最有名的一幅肖像畫，描繪當時社交界首屈一指的美女茱麗葉‧阿戴雷﹝Julie Adelaide﹞。她在 15 歲時嫁給了一位銀行家雅克‧露卡米埃﹝Jacques Recamier﹞成為露卡米埃夫人。
露卡米埃夫人的捲髮在當時的巴黎非常流行，這個髮型模仿的是古代人像的希臘風格。她高腰的洋裝與沙發都是根據古代樣式的典型帝政風格。大衛為了防止洋裝看起來太過摩登，小心地把細節都隱藏起來。還有她的裸足，賦予觀賞者一種類似古典女柛或精靈的印象，強調這幅畫裡面超越時間的氛圍。 位於畫面左邊的大燭台與燈是大衛工作室裡的道具，多半用來描寫古代場景，它們同樣地也出現在另一幅畫《蘇格拉底之死》中。
1313
加冕禮
﹝Coronation﹞
1805 ~ 1807 年
油彩‧畫布，610 x 931 公分
羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國
大衛作為宮廷畫家和近代歷史題材的天才創作者的活動是從這幅畫開始的。這幅畫描寫了上 1804 年 12 月 2 日在聖母院舉行的拿破崙加冕儀式結束時的那一剎那。為了貼切地表現這一事件，他作了許多寫生習作，同時並未忽略對結構和構圖的思考。他也沒有忘記向繪畫大師們謙虛地請教，特別是從魯本斯的畫去研習色彩的運用。
在大衛的這幅巨作中我們看到了大型繪畫的兩個基本方面配合在一起，這就是肖像和色彩。一方面，我們欣賞人物，在人群中我們發現了他們；主教庇護七世，卡普拉拉紅衣主教，皇帝的母親，她和其他的婦人們占據了背景的包廂位置，在包廂的上面是畫家和他的一家、他的朋友孟格斯、維安和格雷特里；最後是皇后跪在拿破崙的腳下。另一方面，畫面的色彩鮮艷奪目、十分動人。這幅晝表現了大師有掌握光線和色彩變化的能力，並且能創造氣氛。毫無疑問，這種能力是來自對週遭環境的悉心而忠實的觀察。但是，這種訓練並不是隨時都可檢驗的，只有在創作和最後進行歸納與提煉時，才能知道是否能做到這一點。
1314
雷奧尼達在溫泉關
﹝Leonidas at Thermopylae﹞
1800 ~ 1814 年
油彩‧畫布，393 x 533 公分
羅浮宮，巴黎﹝Paris﹞，法國
大衛幾乎用了十五年時間來畫這幅畫，舞臺上的人物圍繞雷奧尼達而作各種活動。雷奧尼達是斯巴達國王，於西元前 480 年，率領二百名勇士抵抗波斯人的侵略，因捍衛溫泉關而英勇犧牲。這幅畫的背景是一片灰色的岩石，人物穿著紅色和藍色的斗蓬。大衛在構思這幅晝的時候，並沒有考慮到他青年時期繪製歷史畫的經驗，一看這幅書，就把我們帶到幾乎混亂的人群中。
這幅畫特殊的地方是很注重細部之處，使人物的行動明亮而緊湊。儘管這幅畫十分宏偉，富有很強的戲劇性，但是結束時好像缺乏樂隊的配合，缺乏一個指揮，這對於如此大規模的場景，如此眾多的和如此多姿多態的人物來說是十分必要的。但為什麼這幅畫缺乏一個提綱摯領的整體統合感呢？也許是因為，作這幅畫始於 1800 年，後中斷多次，1805 年放手不畫，後來又拾起畫筆重新畫，直到 1814 年才完成。